近年来，随着国内艺术投资市场的升温，收藏家和大众对艺术品需求与日俱增，伴随而来的艺术复制品的概念也逐渐被大家熟悉并接受。尤其是艺术复制品巨大的利润空间，被越来越多的艺术经营者和艺术家本人所重视。

　　艺术市场发展到今天，杰出的艺术精品不仅难得，而且价格昂贵，一些国家级的艺术珍品更将普通收藏爱好者拒之门外。随着艺术品复制市场的发展，普通的收藏爱好者可以花较少的投入接触到复制艺术。而这些复制作品往往制作精良，无论在家中悬挂欣赏或者日常临摹学习，都十分适合。目前市场上，较为常见的是在宣纸、绢本、油画布、水彩纸等材质上的艺术微喷复制。依托新的印刷技术，不仅能大量生产制作，并且价格适中，适宜保存，比较容易使收藏爱好者接受，这些年，就有一些拍卖公司相继组织过艺术微喷复制品的拍卖会，收获颇丰。另外，市场上通过水印木刻、珂罗版等版画技术制作艺术复印品的传统工艺也渐渐复苏。从近日报道的英国查尔斯王子的水彩复制品售出高价，可以看出，一方面是英国人对水彩画种的熟悉与热爱，而高价的背后，更可以看到西方对艺术复制品开发销售的成功模式，而主导这种模式的就是依赖高质量的复制、制作技术，利用优良的材质和精美的印刷，再加上限量的销售策略，让这位王子的艺术复制品“一画难求”。

　　艺术复制品的市场优势在于它能满足社会中产阶级、青年艺术爱好者等购藏欣赏大师名家作品的愿望，又不至于给家庭开支带来沉重负担。对于从事艺术品复制的公司来说，购买一件当代艺术品自己收藏，而将原作的复制品出售，显然是十分有利的；对于画家来说，自己的作品复制出售，能够迅速提高自己的知名度，扩大收入。对于那些作者已经去世超过50年的优秀作品和古代精品，依照目前的法律法规，不必支付报酬就可复制发行，显然，这是一个对全社会都有益的市场方向。

　　从西方艺术市场的发展与前景来看，艺术品复制产业已成为文化消费市场发展的必然趋势。在西方国家，无论是政府办公室、大酒店、大宾馆还是写字楼、客厅、卧室都可以看到艺术复制品。伴随原作展览，西方国家的博物馆、艺术馆有艺术复制品销售。

　　在美国，艺术品复制兴起于上世纪90年代。近年，庞大的商业性艺术市场的主要对象占美国人口60%左右，家庭年收入在3万至10万美元之间的中产阶级家庭，平均每个家庭的挂画数量为30幅左右。据公开资料显示，一幅有限印刷的画，印刷成本一般在1万美元左右，最高不超过3万美元，加上广告和发行费用，最高不超过4万美元。以每张批发价500美元，印制300张计算，批发销售额为15万美元。减去购买原作的钱和支付给画家提成的版税，有限印刷通常为总销售额的5%—10%，无限印刷在3%—4%左右，批发商仍有很大利润。此外在英国、意大利也有著名的艺术品复制和印刷公司。

　　近年来在国内艺术市场上，也有多位现当代艺术家的作品被制成限量版复制品销售。最为令人熟知的，当属艺术家吴冠中的艺术复制品，曾创造了复制品拍卖的天价。此外，近年来各种现当代艺术家的艺术复制品、衍生品也层出不穷，复制的范畴从普通的国画、油画等架上绘画扩展到了雕塑甚至新媒体作品。专家表示，目前国内的艺术品复制，作为一种时尚和创意，正越来越被看好，而作为一项产业，需要从文化、投资、收藏等价值以及版权、附加值、政策法规等多方面来考量，仅能算刚起步阶段，在未来，需要改革创新和完善的地方非常之多。

　　（文章来源：美术报）