展览介绍

湖北十二月油画艺术研究会作品展已举办了若干届，作品质量及规模越来越广阔。此次取名为“骋怀”，借用王義之《兰亭集序》“所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”让艺术家在展览的平台上开畅胸怀，完美的诠释自己的创作并与观者共鸣。

 

中国艺术家对于艺术的根本看法，不同于古希腊的“募仿论”，亦不同于现代西方绘画的“表现论”。而中国历代画论讲“形”与“神”的统一，不以“形似”为能事，而是去表现出那些更为本质的东西。例如，古人讲：绘雪要“绘其清”；绘花要“绘其馨”；绘泉要“绘其声”；绘月要“绘其明”；绘人要“绘其情”。只有这样才算尽绘画之能事，不停留在现象上，而力求表现出更为本质的东西，这是一种深远的中国式现实主义精神。

 

在一个较长的时间内，绘画大致分为三种形态。一类是具体描绘对象的写实绘画，二类是不具体描绘对象的抽象绘画，第三类是介于前两者之间的绘画，它有抽象因素但不脱离具象的表达。许多中国油画家的作品也印证了这一观点。纵观这次展览作品，大多属写实绘画范畴，少部分也包括其他分类。

 

古典油画的特征，大多是追求一种理想和谐的宁静之美，而我们看到的这些当代油画作品，其特征是把感性的个体的价值及其表现放在最高的地位，强调个体生存面临的矛盾冲突，高扬人的主体性和个体意识。如何使个体与社会生活统一起来，也就是使社会的存在与发展本身不是对个体自由发展的否定，而是一种对现实的肯定，是我们要去关注和解决的问题。

 

中国油画走向当代是历史的必然，不可逆转。这与中国社会的深刻变革息息相关。希望我们的艺术家更多的关注平常百姓的生活，用手中的画笔讴歌我们改革开放的时代和我们武汉这座光荣的城市。让中国的当代艺术更赋予民族的精神，并迎来它光辉灿烂的未来吧！

 

刘春冰

 

已末年初冬写于半亩园