
央·美术馆展览开幕现场,左起:主持人,央·美术馆馆长Stalla Wang,蓝色港湾有限公司的总经理,展览策展人刘礼宾。
(雅昌艺术网讯 罗书银)2015年11月6日下午4点,位于蓝色港湾、筹备两年之久的央·美术馆正式开馆,开幕展邀请了中央美术学院博士刘礼宾策展,呈现了“隐秘的力量”群展。展览分5个部分:“流体”、“动体”、“平体”、“混体”、“叠体”,共展出了25位当代著名的以及年轻艺术家的38件作品。展览旨在探讨:艺术家对于“身体”与“物质”关系的探索以多“体”的样貌采样呈现。展览开幕当天,包括中央美术学院美术馆馆长王璜生,此次参展的艺术家隋建国、展望、邵译农等在内的众多艺术家和嘉宾参加了此次开幕式。

展览开幕现场,参展艺术家与嘉宾合影
央·美术馆位于SOLANA蓝色港湾国际商区内,为什们要在购物中心内建立一个非盈利性质的美术馆,蓝色港湾有限公司的总经理谈到:“目前购物中心的同质化现象非常严重,消费者都在追求个性化的体验和消费,在商业中心引入艺术是大势所趋。蓝色港湾有它得天独厚的地理优势,同时,这还是一个集休闲、娱乐、餐饮为一体的综合商区,但是在这儿一直缺少一个文化、艺术的空间,不得不说是一个很大的遗憾。于是,经过两年多的筹备,决定在商区里面建立一个民营美术馆,希望未来这个美术馆能够连接艺术与大众,真正成为艺术为大众而建的艺术中心。”
此次开馆的美术馆总建筑面积为2000平方米,展出面积近1400平方米,展馆前广场面积约3000平方米,可以展出公共艺术。在决定建立一个美术馆之后,美术馆选择了当代艺术的方向,央·美术馆馆长Stalla Wang谈到:“现在大家的物质生活都非常丰富了,越来越多的人开始关注艺术,尤其是当代艺术。包括我父亲就是一位收藏家,他的梦想一直是在一个商业区域里建一个属于公众的美术馆。所以当我接手来做这个项目的时候,我就在想,为什么不做一个当代的美术馆,这样会更符合蓝色港湾的气质。”
在筹备此次开幕展时,Stalla谈到了与刘礼宾合作的缘起:“我们的合作源于一次交谈,我听他谈到了此次展览的主题‘隐秘的力量’,一听就对这个展览非常感兴趣。一是它的主题‘隐秘的力量’非常吸引我,二是在整个主题下,分别就5个部分来进行讨论,很好地支持这个展览的主题。”

展览策展人刘礼宾在开幕式上发言
作为展览的策展人,刘礼宾谈到了展览的主题:“所谓‘隐秘的力量’,希望探讨的是中国人曾经有过的忧郁的品质,在水墨上体现过,其实在中国当代艺术家的身上,也在呈现。关于这一主题,我做过多次的展览进行探讨。2013年,我曾经策划过一个展览‘水墨的味道’,这之后,我通过对中国当代艺术的各种创作方式和材质进行调研,在2014年策划了‘第三种批判:艺术语言的批判性’,在那之后,我要把这个问题再具体化,再细化,这个细化的结果就呈现在今天的这个展览上。”
关于本次展览所呈现的25位艺术家的38件作品,刘礼宾谈到:“这是一个互动的过程,有了这个主题之后,然后就是去发现艺术家;相应的,艺术家也会促进我对这个主题的思考。在这个过程中,除了发现年轻的新锐艺术家,已经成熟的知名艺术家自身的变化都会刺激我对这个主题的再思考。”
而对于美术馆未来的想法,Stalla谈到:“希望它不仅可以成为蓝色港湾的文化地标,在未来,我们也希望它可以成为北京,乃至全国的一个文化地标。这既是我们的初衷,也是未来我们的使命。另外,除了举办高品质的展览,也会举办一系列的公共教育活动,充分发挥美术馆公共性、教育性、服务性的功能。同时在馆藏方面,今后还会遵循一条学术的线索对展出的当代艺术进行收藏,支持当代艺术家的创作,尤其是当下年轻艺术家的创作。”
作为艺术家的代表,隋建国在展览开幕式上谈到:“蓝色港湾是一个非常成熟的国际化的社区,在这个社区里面可以诞生一个新的民营美术馆是让我们很高兴的一件事情,这意味着又有了一个新的平台关注当代艺术的发展。”
据了解,2016年央·美术馆还将举办一系列的展览等相关活动,其中正在筹备的展览包括:“央·美术馆青年艺术季”,“当代雕塑群展”等。另,此次展览将持续展出至2016年1月8日。
展览的五部分作品:
【流体】
在“流体”单元中,作品的各种材料在时间进程中,以熔化、流动、随形所成的形态凝固下来。观者在静态作品面前,进行倒叙和想象,感知物质生成过程中如肉体般的拉伸与延展。时间流变中的各种状态由观者的视觉进入触觉。

曹晖《黏糊糊的概念》(之一) 综合材料 180X115X68CM 2015

刘建华 《迹象》 瓷 尺寸可变 2011


邵译农&慕辰《东风西风》 综合材料(天鹅弹力绒、欧式水晶灯、欧式镜框) 尺寸可变 2007


展望 《隐石》 雕塑 60X42X37CM 2012

张伟 《苍》 青铜 120X110X110CM 2014
【动体】

李诺《虚像》 软体球体、机架 球体 30X30CM,机架 60X90CM 2015

刘良子 《追逐》 伺服电机、单片机、光敏电阻、阳极氧化铝、3D打印、电子器件 130X130X30CM 2014
观众与刘良子作品互动

吴梦诗《触》综合材料 600X500X480CM 2014


张正权《潮涌》 金属、木材、机电器 120X120X220CM 2015
在“平体”单元与“混体”单元中,笔触如有温度的生命印记,颜料交织融合的肌理似张开的毛孔,呼吸着,证明不为再现服务的自我的在场。笔触作为身体与物质触碰的结果,成为身体与物质交互生成的异质存在。
【平体】

冯一尘《沉浮之十九》 布面油画 400X150CM 2015

隋建国 《夜·子》 《夜·丑》 《夜·寅》 《夜·卯》 纸上聚氨酯 110X250CM 2015

王璜生《空象系列》局部 纸本综合 70X70CM 2015

谭平《将浪漫进行到底》 布面丙烯 300X400CM 2015

周钦珊《四声变体》布面丙烯,记号笔 95X105CMX4 2014
【混体】

曹吉冈《山云图》 亚麻布堪培拉 240X400CM 2008

邵文欢《不明之三》 综合材料 120X60CMX6 2014

王刚《存在》 纸本水墨 70X138CM 2014

爱国《无草木,多白玉》 布面丙烯 150X380CM 2007
【叠体】
在“叠体”单元中,物质以破碎、叠加的形态重构成一个新的整体。这一整体的生长方式本身就具有明显的“极多主义”特征。单元之间的相对独立又迫使观者以最小单位重新审视物质的构成,需层层参透。

方力钧《2013.7.25》 陶瓷 60X46X34.5CM 2013

胡庆雁《人民》 旧钢管,空气 330单件,尺寸从6X35X8CM到10X60X5CM不等 2014

文豪 《30 No.7》 白色纸袋子、黑色马克笔 100X120X40CM 2014
